第一百四十五章：【这只是一场秀】 (第1/2页)
“高产吗？嗯……其实还好，一年两部戏听起来很高产，但如果对比以前的电影市场，其实还是蛮正常的。”
“毕竟我们的片子都只是小成本制作的电影，各方面要审查起来，其实挺容易的。”
“现在很多片子上映慢，主要是什么情况？档期、审核、院线，这三个点。”
“很多的片子都喜欢挑一些比较特殊的日子上映，就比方说休息日、节假日、寒暑假……这些个日子，但是在这个圈子工作的人其实应该都清楚，大家一旦分开，想要重新聚在一起是比较困难的，档期上是比较难调控的。”
“再之后是审核，现在的电影上映不单单要查片子本身，就连投资的公司和演员情况都要查，很多片子放到结尾出幕后名单的时候，大家其实可以留意一下，一部片子算下来三四个投资公司，各种赞助商更是一大串数都数不清，所以确认组织结构健康、资金链合规是非常有必要的，也是非常漫长的。”
“这一大串流程走下来，基本得提前半年甚至于一年做规划才行，而更重要的，还得有院线愿意支持才行，所以一般电影拍完等个一两年再上映，其实挺正常的。”
卢正义站在舞台上，解释着剧组高产的原因，“而我们剧组呢，都是小角色，基本上一部戏拍完就得在家休息两三个月，在档期时间上基本来得及。”
“审核呢，我们是小成本的电影，投资占比基本在两到三份，很少，很容易就能审查清楚。”
“至于院线，还是得多亏我们合作公司光影的眼光非常独到，愿意投资我们，还帮我们做了宣发的计划。”
……
“杰森，请问您第一次拍恐怖片，而且还是唐国的恐怖片，具体有什么感想吗？”
“感想的话，就是我对于唐国的传统文化的兴趣更浓烈了，特别是对于道教的文化。本来我就对于唐国的气、功夫之类的非常感兴趣，而这一次随着双瞳剧组拍戏时，我去了一个神奇的地方，见识了一个超人。”
“不对，应该是奇人。是的，我在剧中的那个道观随着一个道长修行了一段时间，那段时间我感觉，我的心灵都被净化了。”
……
“我的问题是想要问一下常老师，黄火土最后是死了吗？还是成仙了？”
“这个问题的话……嗯，因为它是一个开放性的结局，所以得看你们是希望他活着，还是希望他放下。”
“我们卢导很喜欢在一部电影里埋各种各样的暗线，让观众对于剧情有不同的理解。什么结果不重要，重要的是你们愿意去相信、愿意去接受哪种结果。”
……
“于老师，我想问一下谢亚理最后是成仙吗？”
“额……这个问题其实跟刚才那位观众朋友问常老师的问题是一样的。”
“我套用他的话，你们比较能够接受哪种结局，那就是那种结局。”
……
“……请问一下李珍喜老师，您对于蔡清芳这个角色怎么看呢？她的作用是黄火土成仙路上的障碍吗？”
“这个问题其实我当初在试镜的时候，跟卢导讨论过，我觉得我跟我的女儿更像是黄火土的一个劫，情劫。”
“但这个劫，它不一定是坏的障碍，它有可能是一个分支选项。就好像道教里的有情道跟无情道一样，黄火土放下了人生的一切，他成仙了，走的是无情道。那如果他在女儿的呼喊中清醒过来，他不愿意放下，这不一定说，他就成不了仙，他有可能走的是有情道，毕竟咱们这个剧是围绕着道教这个主题在讲述的。”
……
毕竟购票是有一个年龄限制的，所以在场的人于年龄上，并不小。
最小的一个小姑娘，看起来都得有二十一、二岁的样子。
既然是成年人，大家虽然因为卢正义等人的随和态度，渐渐大胆起来，不再那么害怕于媒体的镜头，基本上每个人都有站起身聊上一两句，但大家说话还是比较有分寸的。
多数问题呢，都是集中卢正义跟杰森身上。
问一下剧组拍摄的趣事，谁演得最好，
又或者是问杰森第一次拍恐怖片什么感受，在这个过程有没有被吓到。
接着是常正伟和于文秀。
问一下黄火土最后是死是活，问一下谢亚理最后有没有成仙。
像是李珍喜、张宇明、刘保宁他们的问题就比较少了。
不过还是会有一些观众比较热心，看着台上哪个人被冷落了，就开口问一下，免得人家在台上呆站着看别人互动。
现场的提问氛围还是很好。
毕竟当着人家的面，说些不好听的话，真的没有几个人能做到，也没有几个人愿意去做。
他们完全可以在结束后，在评论区畅所欲言，没有必要当着面得罪人。
但总是会有一些人，在表现上比较突出、比较大胆。
“卢导，您觉得您这一次拍的这部电影，恐怖吗？”
嗓音很轻柔，听得出来是一个年轻的人。
这个问题开口，不管是观众席还是舞台前面的媒体、舞台上的卢正义等人，大家纷纷把目光投向声音传出的位子。
特别是那些媒体记者，一个个眼神热切，不断调试着机位，对准这个年轻人。
特写镜头肯定是有了。
一群人眼巴巴的看着这年轻人，就差开口喊他，再大胆点，直接说退票。
“等等，我不是说您的片子不好的意思。”
接着，这年轻人似乎也意识到了自己刚才说了些什么，赶紧慌乱的解释着，“因为我是从上一部片子，也就是咒才开始看您的恐怖片的，我是一个恐怖片爱好者，甚至于可以说是狂热者。”
“以前我都是看国外的恐怖片，因为国内市场的片子老实说，懂的都懂，一年都憋不出来一部好的，一方面是没人拍，另一方面，有人拍也拍得不行。”
“但是您先前两部作品给我一种感觉，就是国内市场好像还有得救的这么一种感觉，或许也是带着这样的一种期待，我大半夜抢票到这里看这么一场首映。”
说到这里，他的表情有些遗憾，“但实话说，片子很好，但它不恐怖。”
“它的剧情很紧凑，看得出来主创团队也非常认真的在表达这个故事，它是一部好的犯罪片，但不是好的恐怖片，我想问的是，您是不是选错剧本了？”
这位年轻人虽然一开始的话，挺直接的。
但他后面补充解释的话，就非常有条理。
一时间，众人竟不清楚他是因为太年轻，所以问出了这种直白的问题，还是说故意的。
“这个问题……挺好的。”
瞧着这人是冲着自己来的，卢正义举起话筒，轻声回道，“其实从刚才一进场，我看到大家脸上的表现，大概也能看出来，这部片子是没有吓到人的。”
“事实上，我的前两部电影上映时，我都有带着剧组的人偷偷到场，看看大家的反应。”
“基本上，每次看完都会冷场好一段时间，但这一次大家看着就都还挺欢乐的，而且讨论得好像还挺热烈的，我大致就能想到可能会有这样的一个问题。”
所有媒体记者都把镜头转到了卢正义这边，等着他的回答。
而在场不少观众也是一样，包括后头那几个影评人。
只不过比起于其他人，他们此时此刻的脸色就有些复杂了，疑惑、慌乱、惊惧……
“其实我对于恐怖片的定义，还是比较简单的。”
台上，卢正义继续回答着，“恐怖片最重要的地方，在于要让观众产生害怕、不安、惶恐等负面的情绪，通过宣泄这些情绪在身体和内心得到娱乐体验，一种别样的刺激感。”
“所以恐怖片几乎算得上是最低成本的极限运动，前提是片子足够恐怖，足以让人体通过恐惧而加快分泌肾上腺素的话。”
“而我在尝试接触恐怖片这个行业的时候，很多相对经典的片子其实都有一个共同点，那就是足够真实。”
恐怖片其实不一定非得是灵异题材，像是让人觉得无助不安的灾难片、经典犯罪案例改编的刑事片、无尽循环带来的压抑感的剧情片……
它们在给观众带来负面情绪的同时，又不让人产生出戏的念头。
这种具有真实感的片子，都是非常经典恐怖片。
而对于这个回答，提问的年轻人脸色一变，“真实？您的意思是说，这个片子是有原型的？”
这句话让在场不少人都变了脸色。
单说这种灵异题材的恐怖片，其实很少有人会觉得片子会有原型。
要是有原型，那该多恐怖？
可是卢正义的这个片子是更偏向于犯罪片的，所以在他这番解释出来后，很多人不免都开始觉得，这个案件是有原型的。
毕竟几乎所有的犯罪片取材都可以在现实的案例中找到类似的事件。
“不不不，当然没有原型。”
卢正义无奈的摆摆手，“我只是说，我们拍得很真实。”
“确实真实，但是……”
这个年轻人还想说些什么。
“不好意思，我打断一下。”
但后头，突然有一个沙哑的声音响起，打断了他们的对话。
这个声音没有通过话筒，但却极其清醒的传进众人的耳朵里。
（本章未完，请点击下一页继续阅读）